ESPECTROS, Manuel Vicent

El estilo de Manuel Vicent no deja indiferente a nadie. Lo saben bien los lectores que cada domingo al comprar El País se encuentran con la columna de Vicent en la contraportada.

En el diario trata temas relacionados con la actualidad, sobre todo con los acontecimientos más relevantes de la semana, por muy delicados que sean. La grandeza de este escritor reside en que es capaz de transmitir sensaciones y puntos de vista muy interesantes de una manera amena y concisa.

De una recopilación de artículos publicados entre la década de los 80 y finales de los 90 ha surgido Espectros. Artículos en los que trata temas muy diversos que van desde la seguridad de la cámara del “tesoro” del Banco de España, hasta la cirugía estética pasando por temas menos banales como el virus del sida. Todo esto tratado con su peculiar estilo, lleno de metáforas y comparaciones. También nos enseña historias reales que hacen que se nos remueva algo en nuestro interior, gracias a la forma en que Manuel Vicent da forma a sus textos.

Cabe destacar la teoría que este escritor denomina “vibradora universal”. Consiste en eliminar de un texto los elementos sobrantes, palabras que no aportan nada relevante al mismo. Esa idea, Vicent la aplica en su artículo La Vibradora Universal en el Vaticano, lo único que cambia es que lo que hay que desechar no son palabras, sino columnas, pinturas,… para que todo esté más puro y limpio.

El columnista sorprende y divierte así a todo el que lee alguna pequeña gran obra elaborada por la sinceridad de su mente y la firmeza de su puño al escribir.

Araceli Pita Parada

Opinións sen roupaxes

Rosa Montero é unha desas xornalistas que viven entre dúas augas, a literatura e o xornalismo. En La vida desnuda, mestura as dúas artes nun xogo de metáforas e afirmacións irónicas revestidas cun toque de cinismo: “ Los españoles somos seres virginales en cuanto a discriminación” (p.75). Os temas que aborda relaciónanse cos seus pensamentos, coas súas vivencias. Trata de amosar o xeral a través do concreto, o noticioso a través do anecdótico. “Simplemente” opina.

O libro recompila un centenar de artigos de opinión publicados no diario El País que amosan unha realidade vencellada ós anos 80 e 90. Algúns dos temas que se tratan vense solapados polo paso do tempo, onde a falta de actualidade ralentiza unha lectura que Rosa Montero axiliza cunha redacción moderna e sen deteriorar. Nos seus artigos, a autora doutras obras literarias como La loca de la casa ou Estampas bostonianas y otros viajes, ademais de espirse a si mesma, ensina, despoxada de calquera tabú, unha España chea de tópicos taurinos e machistas que ela combate, en repetidas ocasións, con doses de feminismo : “cada vez que un hombre me exaspera y me irrita tiendo a pensar que esa extraña criatura es un visitante de, pongamos, Júpiter, al que se debe tratar con paciencia científica y con curiosidad y atención antropológicas” (p.309). Rosa Montero, lonxe de quitarse roupaxe, camufla as súas opinións con intelixentes ironías que converten cada artigo nun xogo de palabras e cada palabra nun xogo de significados. 

Ricardo Saavedra Seoane 

Déixovos aquí un vídeo no que Rosa Montero fala ós lectores mexicanos da súa traxectoria, centrándose na súa obra literaria.

                                      

La guerra del fútbol y otros reportajes

            “Un corresponsal debe ser testigo de todos los acontecimientos de relevancia que se producen en un territorio de treinta millones de kilómetros cuadrados (la superficie de África) […]. Debe ser un hombre de gran resistencia física y psíquica”. Estas palabras de Kapuscinski autodefinen su trabajo. Las descripciones de algún paisaje o de los ruidos en la lucha armada, la sensación de sudor que dice sentir en más de una ocasión, o la aportación de datos dejan patente que Kapuscinki fue, vio y contó.

            El libro se titula La guerra del Fútbol y otros reportajes, aunque más bien se podría decir que lo conforman un conjunto de crónicas centradas, principalmente, en tres focos conflictivos que no tienen nada en común entre ellos salvo la lucha armada; son: África, Latinoamérica y Chipre. Cada capítulo son historias diferentes, pero leídas de un “tirón” parecen tener relación unas con otras, dejando patente el transcurso del tiempo en el que suceden los hechos. En algún punto del libro, incluso parecen una trama de película de ciencia ficción porque el autor, cuando se encuentra en una situación entre la vida y la muerte, siempre consigue salvarse, muchas veces por la suerte que lo acompaña, aunque otras por las estrategias que sigue.

 

Más de la mitad de la obra se centra en el continente africano. Hasta la página 104 no aparece por primera vez la palabra “fútbol” y, en realidad, sólo narra la guerra de Latinoamérica que duró 100 horas y que se desencadenó a raíz de este deporte durante 28 páginas. Con lo cual, el título no lo veo demasiado apropiado para este libro. Sí hace muchas veces referencia a partidos, pero de tipo político y no de esta índole.

           

Sara Domínguez Triñanes 

Para leer al Pato Donald (Ariel Dorfman y Armand Mattelart)

 

Publicado en 1972, durante el gobierno de Allende en Chile, supone una obra clave en la literatura política de esa década. Descrito por sus autores como un “manual de desconolización”, Para leer al pato Donald es un análisis sobre la literatura de masas publicada por Walt Disney en Latinoamérica. El libro muestra de qué manera las historietas del pato Donald inducen en los niños una clara ideología de clase dominante en la que se enseña que no se puede luchar contra el orden establecido. En las aventuras protagonizadas por el Tío Rico, Donald y sus sobrinitos todo intercambio humano toma la forma mercantil y la solidaridad entre iguales desaparece, solo existe la competencia.

En la incesante y codiciosa búsqueda de oro, a menudo se encuentran con pueblos salvajes y primitivos, los cuales son manipulados por los patos para hacerse con su tesoro, y todos tan felices. El saqueo imperialista y la sumisión colonial no aparecen en su carácter como tales. El consumismo o el menosprecio machista son algunos de los valores que pululan por el mundo Disney, y la violencia simbólica que encontramos en sus viñetas conducen a interpretaciones ideológicas muy concretas.

«El mediador» Joe Sacco

En este comic, Joe Sacco nos regala una historia estremecedora en imágenes. Mediante un personaje complejo como es Neven, un mediador que sirve de puente entre las informaciones más ocultas y ansiadas y los ávidos periodistas que las buscan. A través de las historias que nos narra este personaje, no siempre increíbles, pero nunca despreciables, Sacco nos introduce una de las caras más desconocidas del conflicto de Sarajevo. La historia de héroes, de monstruos, de leyendas anónimas a pie de calle que para el mundo no tienen mayor calado pero que en el día a día de esta guerra marcaron a muchos de sus participantes. Sacco se sitúa como uno de los protagonistas, pero su presencia no hace más que acercarnos la historia, de hacerla más humana, pues nos sitúa en la posición que nos corresponde: en la de extranjeros desconocedores de una realidad terrible a través de la cual nos vamos abriendo paso mediante páginas y dibujos que nos revela lo que en su momento le reveló al autor. La lucha de personajes corrientes que se convierten en extraordinarios, para el buen o el peor sentido, y su manera de afrontar las situaciones desesperadas.

Alba Pinto Viloria

Retratos, Truman Capote

Cuando Truman Capote vendió los derechos de su novela Desayuno con diamantes exigió que Marilyn Monroe protagonizase la versión cinematográfica. No es de extrañar, ya que en Una adorable criatura, entrevista que realizó a la actriz, Capote la describe como una criatura frágil y delicada. El periodista norteamericano la aleja de su imagen de mito erótico y nos hace pensar que, al igual que Audrey Hepburn, la Monroe hubiera sido una genial Holly Golightly.

Capote, que mantenía una estrecha amistad con Marilyn Monroe, se movía entre la crème de la crème de la sociedad de los años 50. Fruto de estas relaciones nacieron las semblanzas que el periodista realizó de personajes del cine, el teatro o la fotografía, ahora recogidas en el volumen  Retratos . En el tomo, que incluye Una adorable criatura, Truman Capote hace una radiografía de personalidades como Elizabeth Taylor, Richard Avedon o John Huston. A veces benévolo, otras malicioso, el escritor disecciona el carácter de sus víctimas para dar a conocer su verdadero yo. Ninguno es inmune a las grandes dotes de observación de Truman Capote. Así, el periodista norteamericano nos descubre a un cáustico Marlon Brando o a un melancólico Tennessee Williams.

Cronista de una época, Capote nos sirve en bandeja una deliciosa prosa, con grandes imágenes e impregnada de un espíritu cosmopolita. El maestro de las formas breves ofrece un impecable ejercicio de periodismo, con un estilo propio e inimitable, que sirve de ejemplo a cualquiera que desee formar parte de esta profesión. 

Carla Losada Souto

ANTE EL DOLOR DE LOS DEMÁS (Susan Sontag)

“Creo que el escritor es alguien que presta atención al mundo, lo que significa tratar de entender, observar y conectar con los diferentes actos de maldad que los humanos son capaces de realizar y a la vez no corromperse (volverse cínico, superficial) al lograr esta comprensión de la naturaleza humana” Cualquiera que lea alguna obra de la ensayista y novelista estadounidense Susan Sontag (1933-2004) se dará cuenta con facilidad del gran valor humano del que está siempre dotado todo lo que hace. Pienso que al margen de que un artista tenga más o menos valía en la disciplina que desarrolla, por encima de todo, debe ser persona, ser humano. Y puesto que son ellos, escritoras y escritores, pintoras y pintores, actrices y actores, y muchísimos otros, quienes, en la mayoría de los casos, pretenden dar a conocer al mundo su obra, debieran también ayudarse de ese reconocimiento público para intentar reivindicar y denunciar todo aquello que sucede a nuestro alrededor.

A Susan Sontag no le pasaron inadvertidas las barbaries que suceden y han sucedido en el planeta. Y, además, pretendió durante su vida dar una solución precisa a las que estaban por venir. En Ante el dolor de los demás, nos encontramos de frente con una mujer reivindicativa y siempre comprometida. Una Susan Sontag que lanza críticas feroces a quienes convierten el horror de la guerra en un espectáculo y que nos advierte del peligro de que la propia imagen se vuelva un producto meramente banal. En el ensayo que vengo de citar está siempre presente la misma pregunta: ¿Qué ocurrirá en el momento en el que el ser humano se acostumbre a esta “distracción”? Susan Sontag nos invita a no caer nunca  en el infortunado (y quizás ahora más que nunca) inmovilismo. “(…) la dimensión homicida de la guerra destruye lo que identifica a la gente como individuos, incluso como seres humanos. Así, desde luego, se ve la guerra cuando se mira a distancia: como imagen”

Sontag realiza en Ante el dolor de los demás una reflexión continua sobre lo que las imágenes son capaces de suscitar en las personas. Insiste en que una fotografía puede causar en la gente un acto de rebeldía, de concienciación. Pero también puede provocar todo lo contrario; esto es, indiferencia, morbo: únicamente simple curiosidad. El amor a la maldad, dice, es tan natural en los seres humanos como la simpatía.

Ante el dolor de los demás, uno de los últimos ensayos de Susan Sontag, está escrito con claridad y compromiso. Con valentía para afrontar todo lo que, en definitiva, supone estar viva y formar parte, ya sea en mayor o menor medida, del bando de los que miran y callan.

 “Dondequiera que la gente se sienta segura, sentirá indiferencia” Beatriz Pérez Rodríguez 

«Afirma Pereira», Antonio Tabucchi

Este libro parece estar feito para ser lido en alto. Chéganos coma se o escritor, Antonio Tabucchi, atopase este relato contado en primeira persoa polo protagonista e redactárao coma se fose unha testemuña que aprema contar. O protagonista é un xornalista chamado Pereira que traballa como cronista para un xornal católico de Lisboa dende hai máis de trinta anos e que, en ausencia do seu director por mor das vacacións de verán, encárgase da dirección e elaboración dunha páxina cultural. Para cubrir esta páxina decide encárgalle a un xoven descoñecido chamado Monteiro Rossi a redacción de notas necrolóxicas anticipadas sobre autores susceptibles de falecer, mentres el encárgase da tradución das obras de autores estranxeiros.

Ao longo do relato vemos como Pereira escolle as obras que se tornan redutos de liberdade e que por iso combaten os referentes culturais que quere impor a Ditadura salazarista para penetrar en todos os eidos da vida portuguesa. Ao redor de Pereira móvense unha serie de personaxes arquetípicos que lle levarán a unha resolución: o retrato da muller colgado na parede apórtalle seguridade e complicidade, o camareiro como fonte de información permanente, a porteira do seu edificio como elemento de control máis próximo á súa vida privada, o médico que introduce a conversa como medio para tomar conciencia, a policía que se toma a xustiza pola súa man.

O elemento de oralidade deste texto fai que vaias acompañando a Pereira nun cambio vital: partícipe dunha “servidume voluntaria” paralizante, atravesa unha loita entre as diferentes persoas que albergan nel, ata que finalmente, no último momento, a persoa nova que agroma vence á vella para tomar partido.

Irene Martín Crespo

El periodista indeseable, Günter Wallraff

Gunter Wallraff no nos deja indiferente después de la lectura de alguna de sus obras. Su libro El periodista indeseable, nos demuestra que es capaz de arriesgar su propia vida por sacar a la luz todo eso que no se conoce. A través de su trabajo, arranca hechos de la sombra para sacarlos a la luz. Pero se trata de un oficio que no es nada fácil ya que requiere un cambio de identidad, de actitud, de voz…toda una hazaña para conseguir lo que nadie puede conseguir sino  se llega a estos extremos.

Después de adquirir esa información de la que se priva al resto de la gente, la hace pública, lo que le provoca muchos enemigos entre los acusados. Sin embargo,  él se enfrenta a esto y a lo que sea con el fin de conseguir una sociedad más justa.  Su vida consiste en esforzarse para hacer frente a la falta de información. Y, como él mismo dice, “me dedico a expresar lo que yo he vivido, lo que yo mismo puedo testimoniar y lo que yo mismo puedo asegurar. Y, a fin de cuentas, el que vive  y siente algo en su propia carne saca unas conclusiones mucho más rápidas y más decisivas que si sólo ha escuchado o leído algunas informaciones a este respecto”

De esta manera podemos considerar a Gunter Wallraff como uno de los mejores representantes del periodismo bonzo al demostrarnos que puede hacer cualquier cosa, incluso poner su vida en peligro, por sacar a la luz las injusticias que todos merecemos saber.

 

Por Mª Agustina Guarc Ratque.

Galicia, Galicia

            Esta obra é unha “Antoloxía dunha década de periodismo crítico” do escritor, poeta e xornalista Manuel Rivas. Nel recóllense diversos artigos publicados entre 1989 e 1999 en varios xornais tanto galegos (La Voz de Galicia e A Nosa Terra) como estatais (El País) cos que o autor colaboraba habitualmente. Esta recompilación foi feita por Xosé Mato, que a súa vez é o autor do prólogo, no que se nos comeza a introducir no mundo de Galicia, Galicia, o país protagonista de tódolos relatos recollidos.

            O libro danos unha visión moi particular sobre Galicia  e céntrase na política como tema principal, sen esquecerse das especiais características da súa sociedade. A era de Manuel Fraga aparece reflexada dende os seus comezos, e os aspectos máis destacados do seu mandato convértense en sucesos cheos de ironía que se unen a outros de invención propia. Ademais, o uso de personaxes recoñecidos por todos axudan a dar un ton de proximidade. Todo isto consegue espertar a risa no lector, sobre todo, cando aparecen en situacións inimaxinables.

            Cómpre destacar aquí que Manuel Rivas escribiu en 1990 varios artigos nos que contaba unha suposta viaxe de Fidel Castro a Galicia para coñecer a terra do seu pai e os contactos deste con Fraga, algo incrible. Pero esta controvertida situación non tardou en facerse realidade. Unha curiosidade que non deixa de dar valor a imaxinación do autor.

            Esta imaxinación, do mesmo xeito que a reflexión, son dous piares básicos nestes textos dos temas máis variados pero que teñen un punto común, todos ocorren no único lugar no que podían ser posibles: Galicia.

                                                                                                            Andrea Carcacía Hermilla  

                                                                                                                  Grupo A